阅读提示：白恩杰，笔名白洁，伊斯兰后裔，现为中国诗歌会员，中国民族学会会员，中国网络诗歌学会理事，中国散文协会会员，山西作协会员。60年代生于河北廊坊，现住山西晋中，1987年开始发表诗歌，散文，小说。作品散见于《诗刊》《诗选刊》《知音》《星星》《绿风》《北京文学》《朔方》《芒种》《延河》《回族文学》《阳光》《山西文学》《火花》《黄河》《小说月报》《诗林》《西部散文选刊》《都市》《山东文学》《鹿鸣》《上海文学》《现代青年》《工人日报》等国内报刊。曾获得全国铜爵杯，展望杯短诗大奖，山西文学铜奖，2014年山西十佳诗人奖，2014-2015晋中文学奖，2017年《现代青年》优秀诗歌奖，2017年《西部散文选刊》金品奖。有100多篇作品收录《世界当代经典诗选》《当代诗歌精英三百首》《新时期少数民族文学作品集》2015中国散文诗年选，2016年中国诗歌年选。著有长篇小说《趟过胸膛的女人》诗集《滴水有声》《窗前有风走过》，《黄昏漫过草原》。现在是山西文联《九州诗文》编委《潇河》执行副主编《天涯诗刊》主编。
山西诗人中，白恩杰是一个比较有特色的诗人，走进他的诗歌，感觉很能入境，他游弋于想象与现实的童心世界，总能把自己的思维保持在不忘初心的状态，这也就是他的诗心。
在诗歌《早春》中，第一句就出手不凡：“仗着风的声威/寒冷在阳光下打着跟头”,早春虽然风还有余威，但“吹面不寒杨柳风”，寒冷已经是战败者，所以“寒冷在阳光下打着跟头”，在场感何其浓烈；“三月的桃花已睁开眼帘”，三月的桃花很美，而刚刚“睁开眼帘”的桃花尤美！
春回大地，寒冷很尴尬。你看，“寒冷很不情愿地敲打着路面”，诗人把一个理性的命题写得何等柔情！而“把昨日解冻的冰雪狠命挤压”则是对冻结的重新命名，这种表达使诗句诗意盎然别有风味，有较强的可读性和回味性。“凝固成它的思想”，则让我们跳出来对这种自然现象进行思考，给物赋予了人的意识。
气候转暖，人们开始从一冬天蜷缩在家里走出了户外，所以，“整个旷野不再那么寂寞”，诗人写得合情合理。
最后一句是诗眼，蒲公英“大胆”，不怕寒冷，是针对前面的春寒料峭而言的，而且是“正推开土地的一角”，这是典型的炼句，是细节描写，“推开”，让我们想到蒲公英的花苞像刚出生孩子的小手，可爱极了。“一角”说明其行动的范围小。“生怕耽误了桃花的汛期”，因为桃花开的时间短，而且开时漫山遍野，所以像潮汛。
如果说《早春》重在状物，那他的《吹柳笛的少年》就是写人了。一开始“春风揉绿了柳枝”是比兴，一个“揉”字给了我们多少想象的空间，自古以来春风拂柳不知牵动了多少诗人的诗心。紧接着，“多情的少年/把它搓成柳笛/啼醉了踏春的男女”，由柳写到人，其实就是诗经里《采薇》“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”表达爱情的意化。
“一只没有心脏的苍鹰”，这是陌生化处理语言的方式。这样的风筝，在春天“被一名少女用线放飞在云里”，是何其美妙。
有少女，必有少男：“俯瞰那融冰的春水/滋养望不到边的干渴/笛声和那少年的心一样年轻/一样有高有底”，这句是对少男少女的大写意。“哪个少男不钟情？哪个少女不怀春？”融冰的春水、望不到边的干渴、笛声有高有低，照应着题目“吹柳笛的少年”。
第二节“他只想把曾经的不快/沉淀在解冻的长河里/使它成为一只无法打捞的船只”，“他”就是吹柳笛的少年，把少年维特式的烦恼沉淀在解冻的长河里，使其无法打捞。“顺着笛音飞扬/你能看到踏春人流/正打破旷野的宁静”，这样由个体写到整体、由静写到动，最后到更加诗意饱满的一句：“看浩浩荡荡的春风/一边涂抹景色/一边回应着少年的笛音”，诗人使外界的“春”与审美主体内在的“春”合成一体。因而，对于智者来说，春天的内涵就不仅仅只是自然界的一种景观，而更多的是一种心理景观。“物逐情移，境由心造”，我们感到一种诗意栖居的美。
这组诗的最后一首《行走在春天里》，诗人以父亲的视角，把春天和童心写得更加温馨和淋漓尽致。
第一节，“当冰雪还在阴暗的角落叹息/踏春的脚步如同鼓点/敲醒酣睡的土地”，暮雪被人丢在角落叹息，寻找春天的人在用踏春的脚步摇醒酣睡的土地，完全是童心的眼光，却游刃有余毫无做作的感觉，不禁令人惊叹。
第二节，“阳光，山坡/放飞自己的理想/那一只没有生命的大鸟/在少年的手中任意翱翔”，“阳光，山坡”是早春的背景；“没有生命的大鸟”是写风筝；“放飞自己的理想”，那是不忘初心的心理，也是诗人童年纯真的理想世界。“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”，这个意境在诗人的春天组诗里不厌其烦地出现，可见诗人的痴！
风筝牵着自己童年的理想，当然也牵着保护着他的父亲的爱。视角的突变，直达温馨的爱的画面。“柔和的目光/烟圈吐成悠闲的绳索”，这又是一个惊人的知性诗句，目光成了可触可摸可观的固体，烟圈能吐成绳索，想得太美了！
“诗言志”。到最后，“春天的视野里”一下子由微观到宏观，让我们豁然开朗，“他是土地之母的忠实儿郎”，由微观再到宏观，“他”也是自己理想的化身，“忠实儿郎”就是赤子灵魂，他希望自己永葆童心、永葆赤子之心。“土地之母”是故乡、是祖国。“是少年铜墙铁壁的塑像”，少年是永恒的诗人心、是童心、是艺术家的灵魂、是少年中国，其意义甚大。
如果前面三首诗白恩杰是在用初心、童心、少年之心去发现着人间盎然的春意的话，那么，《“明乐”果园里的麻雀》组诗，更是把童心运作到了出神入化、妙不可言。
他在《“明乐”果园里的麻雀》诗中这样写：“一对麻雀吵着架，追逐在果园/吵醒了酣睡在枝头的果实/风儿像是忠实的保卫/晃动着树杈，拼命地驱赶”，这简直就是一个动画片：麻雀吵着架、追逐，果园，酣睡在枝头的果实，风儿拼命地驱赶等等这些童趣要素和童心的发掘，没有一个经过历练的强大心灵是绝对做不到的。童心、童趣使自然界生动活跃起来了，这是一种别有洞天的理想境界。
当然，他对麻雀生活状态的捕捉绝不是仅仅停留在童心的梦幻中，它是建立在对现实的深刻把握上，“像我的童年”，诗人是入境的，他在童趣与成年两种人生经历间自由出入。
接着，诗人继续用童心描述着麻雀的状态，读者仿佛变成一个麻雀，来回穿梭在现实与想象的天空：“调皮的模样”“一下腾空而起”“翅膀剪碎阳光”“搅乱林荫”“扬起一阵灰尘”，诗人也出入在想象与现实之间，时而插上想象的翅膀变成麻雀，时而“不知谁用脚跺了一下土地”“眼睛在疼痛的灿烂中迷茫”，在外力的作用下又猛然回到现实。
最后，诗人又变回到有我之境：一则，麻雀回到麻雀：“麻雀那柔软的背影/画出一条抒情的曲线”；二则，我回到我：“我感觉天是它的天，地是我的地。”白恩杰真是运作意念的高手，我们随着他的诗出入在浪漫主义与现实主义中，这不正是诗人、艺术家存在的状态吗！由此可见，诗人笔下的此麻雀并非彼麻雀，这是一个精神意象，麻雀是载体，承载了诗人的一种理想，它是形而上的。
在他的《后沟打枣感悟》中，他写：“眼睛闪烁在山谷里”，成熟的枣像一个个眼睛，诗人的想象是何等奇特！阳光在用秋风编织缎子去保护叶片和果实，多美！特别是他超常想象的背后有科学的影子，让诗意不至于成为无源之水、无本之木。顺着上面的叙述方向，诗人接着写：“只一天，/叶片黄了，果实红了/目光被果实分成千片万片”,说明秋天果实成熟之迅。最后一节是描摹打枣的过程：引线是“一阵棒打”，在这个外力的作用下，接着，个个蒙太奇的场景次第出场：“果实跳着逃离/所有人的影子”“划开一道一道”这是写被打的枣；“都气喘吁吁/呼吸一高一低”“冷不防打准要害/你会咬紧空气/用力憋气/蹲在地上与疼发呆”“疼痛慢慢渗透脚底/视野又开始透明，发红”“再没有刚才的热情/没有自由自在的放肆”，这是写打枣的人。你看，诗人写的在场是如何的风生水起、惊心动魄，他处处在用第三只眼睛发现着生活中的生动与美好。
白恩杰总是用一颗童心在关照与发掘着这个世界，组诗的每首诗都在深化这个意向。世间的喧嚣、生存的坎坷丝毫改变不了他那颗童心，而是更加锤炼和纯粹了他的内心，我们从他诗里的柔软看到了他的沧桑与刚强，以及那饱含的人生的况味。他是一个真诗人！
